El mar: fuente de inspiración artística y punto de coincidencia de tres creadores venezolanos
El Museo de Arte Contemporáneo del Zulia,mostrará a partir del jueves 15 de julio, a las 7:00 de la noche, la exposición Mares Cruzados – Referentes Encontrados, exhibición que reúne el interés de los artistas Carlos Eduardo Araujo (Caracas, 1974), Alberto Asprino (Maracaibo, 1952) y Emilio J. Narciso (Carúpano, 1974), en torno a la investigación de estos creadores sobre la línea de la costa como paisaje.
El texto museográfico producido por el museo para la exposición enuncia lo siguiente: “los mares y los océanos han sido fuente de inspiración, estudio e interpretación desde tiempos remotos. La expresión artística derivada de esta referencia geográfica en particular, es impulsada por los vientos intelectivos y emocionales que individuos y sociedades han descubierto y atesorado como detonantes de su entendimiento, memoria e identidad. De esta manera hemos heredado procesos culturales en permanente evolución, manifestados en producciones estéticas más o menos extensas y más o menos poderosas, ellas revelan parte de la huella que el mar ha dejado en nuestras historias”.
Araujo, Asprino y Narciso muestran en esta exposición las aproximaciones formales y conceptuales que existen entre sus investigaciones en torno a la línea de la costa como paisaje. Hely Sandro Molero, director de arte del Maczul, explica que la exposición Mares Cruzados – Referentes Encontrados, nace como producto de la unión de conceptos e ideas que desde la individualidad de estos tres artistas, se convierte en el punto de partida para idear una propuesta que tiene como tema central la problemática ambientalista que afecta las costas venezolanas”.
El público zuliano tendrá oportunidad hasta octubre de este año, para conocer a través de las 37 obras exhibidas los acercamientos estéticos de tres individualidades en relación a un mismo interés: la historia particular de cada uno de ellos con el mar; abordando el paisaje marino desde la diversidad de disciplinas artísticas como la fotografía, el collage, el video, el ready-made, la palabra y el ensamblaje.
El viernes
El programa es el siguiente:
- Lo multidisciplinario en el proceso de investigación y creación plástica. La multiplicidad de medios y de lenguajes abordados por los artistas contemporáneos para el desarrollo de sus proyectos plásticos.
Ponente: Carlos Eduardo Araujo
- Entre mares. De cómo se relaciona la mirada del hombre en un contexto particular en la búsqueda de sus referentes existenciales.
Ponente: Alberto Asprino
- El entorno geográfico en la identidad plástica nacional. La persistencia del paisaje como generador de procesos creativos y reflexivos en las artes plásticas venezolanas.
Ponente: Emilio J. Narciso
Carlos Eduardo Araujo
A partir del procesamiento digital y la intervención artesanal de la fotografía, Araujo reelabora su visión personal del paisaje a través de la fragmentación de la forma y la saturación del color presentes en el ambiente original, para la reconstrucción de imágenes con atmósferas que recrean escenarios tanto gráficos como pictóricos. En la producción de sus obras se evidencia una reiteración en el uso de algunos ma
teriales de difícil biodegradación tales como las fibras de poliéster presentes en textiles sintéticos; esto supone una metáfora de cómo el ser humano interviene el paisaje con elementos que no son propios del mismo, en su afán de afirmar su presencia como agente modificador de la naturaleza.
Nace en Caracas, Distrito Capital (1974). Reside y trabaja en Caracas. Licenciado en Artes Plásticas, mención Artes Gráficas, del Instituto Universitario de Estudios Superiores de Artes Plásticas Armando Reverón, IUESAPAR, Caracas (2003).
Inicia su carrera expositiva en 2000. Entre sus exposiciones colectivas más recientes se mencionan: Zona Libre, Arte Emergente. Galería Universitaria Braulio Salazar, Valencia, estado Carabobo. Lo Uno y lo Diverso, I Salón Arte sobre Papel. Galería Universitaria Braulio Salazar, Valencia, estado Carabobo (2010). V Bienal de Maracaibo. Centro de Arte de Maracaibo Lía Bermúdez, Maracaibo, estado Zulia. “Dibujos de trabajos y otras cosas visibles sobre papel no necesariamente entendidas por no artistas”, Casa de Citas. Museo de Antioquia, Medellín, Colombia. XXXVIII Premio Municipal de Artes Visuales Salón Juan Lovera. Fundación Banco Industrial de Venezuela, Caracas (2009). A nivel individual ha presentado recientemente: Marinas Frangidas. Soma Café, Trasnocho Cultural, Caracas (2010). Acento. Templarios Galería Taller, Caracas (2009). Eidos. Alianza Francesa de Venezuela, Sedes Chacaito y
Paralelamente a su actividad artística se ha desarrollado en áreas vinculadas a los procesos creativos en diseño gráfico y publicidad, así como en el campo de la investigación y docencia en la fotografía y el procesamiento digital de la imagen.
Alberto Asprino
Asprino explora el espacio de la memoria para adentrarse a un paisaje emocional configurado a partir del desecho que el mar regresa a sus orillas, buscando confrontar ese diálogo cada día más perdido entre lo natural y lo humano. El 
mar, en efecto, es sólo una excusa para encontrar su propio territorio existencial.
Nace en Maracaibo, estado Zulia (1952). Reside y trabaja en Caracas desde 1974.
Arquitecto egresado de
Inicia su carrera expositiva en 1975. Entre sus exposiciones colectivas más recientes se mencionan: “Dibujos de trabajos y otras cosas visibles sobre papel no necesariamente entendidas por no artistas”, Casa de Citas. Museo de Antioquia, Medellín, Colombia (2009). Ojo Latino, la mirada de un continente, Colección Luciano Benetton, Museo de Arte Contemporáneo, MAC, Santiago, Chile. Venezuela. Un lugar, Macuto Luz y Memoria Caribe, Galería de Arte Nacional, GAN, Caracas (2008). A nivel individual ha presentado recientemente: El Zulia entre libros, Arte Setecientos, Maracaibo, estado Zulia (2009). Ruta 2, Galería Universitaria Braulio Salazar, Valencia, estado Carabobo (2008). Ruta 2, Museo de Arte Contemporáneo del Zulia, MACZUL, Maracaibo, estado Zulia. Pasión y razón de un espíritu constructivista. Una conquista del arte de América Latina, (promovida por
Entre sus reconocimientos se nombran: Premio Arturo Michelena, LXI Salón Arturo Michelena, Valencia, estado Carabobo (2003). Premio Gobernación del estado Anzoátegui, IV Bienal de Artes Plásticas de Puerto
Paralelamente a su actividad artística se ha desempeñado como promotor, curador, museógrafo y asesor de instituciones culturales en todo el país.
Emilio J. Narciso
Desde 2000 desarrolla una línea de trabajo donde revisa la relación entre h
istoria y actualidad del entorno geográfico venezolano y los estilos que han forjado la identidad plástica nacional. Crea minuciosas imágenes y estructuras sensibles cuya formalidad niega mediante la utilización de materiales residuales de la sociedad de consumo. Maneja la pintura, la fotografía, el collage y el video, como canales para expresar su visión del paisaje y los problemas que le conciernen.
Nace en Carúpano, Estado Sucre (1974). Reside y trabaja en Caracas desde 2002. Licenciado Cum Laude en Artes Plásticas, mención Pintura, del Instituto Universitario de Estudios Superiores de Artes Plásticas Armando Reverón, IUESAPAR, Caracas (2007).
Inicia su carrera expositiva en 1996. Entre sus exposiciones colectivas más recientes se mencionan: Zona Libre. Arte Emergente, Galería Universitaria Braulio Salazar, Valencia, estado Carabobo (2010). V Bienal de Maracaibo. Centro de Arte de Maracaibo Lía Bermúdez, Maracaibo, estado Zulia. X Bienal Nacional de Escultura Francisco Narváez, Museo de Arte Contemporáneo Francisco Narváez, Porlamar, estado Nueva Esparta (2009), XI Salón CANTV Jóvenes con FIA, Centro Cultural Corp Banca, Caracas, (2008). 2006 Wight Biennial, University of California Los Angeles, UCLA, Los Angeles, California, USA (2006). A nivel individual ha presentado recientemente: Acuarelas, OKYO Galería de Arte, Caracas. Telas Pintadas con Manchas, Universidad Metropolitana, UNIMET, Caracas (2007).
Entre sus reconocimientos se mencionan: 3er. Premio XI Salón CANTV Jóvenes con FIA, Caracas (2008). Art Forum Finalist 2007-2008,
